石虎自上世纪80年代以来,一直以“探索”姿态影响着当代画坛,是一位具有生命创造力的艺术家。他敢于不断地超越自我,神游中西,并从文人绘画与民间艺术的内在品格中,寻找艺术家在当下生存状态所能产生的可能性,从而给人们带来全新的视觉感受,与艺术家一同进入深层的文化思考和展望。
石虎的画笔墨酣畅淋漓,以一种包容万象的气度,探索中国画在美术史上的当代性与前卫性。他秉承在师法古人的基础上融汇中西的创作理念,用国画的笔墨语言,借西方传统油画的表现方式,对抽象表象主义和东方书法式的黑白水墨抽象,进行着有选择性的借鉴和取舍。他在扎根于民族传统基础上,寻找几千年来中国画笔墨语言在当下环境中的心性表达,探索属于民族自己的表达方式。石虎的绘画架起了中国绘画在国际间传播与交流的桥梁,为中国画走向世界进行着探索。
石虎的重彩作品,以东方审美立场审视西方立体主义、抽象主义以及后现代主义绘画所表现的理念,从而更真切地揭示本土文化的深刻内涵。他以繁复不羁的线性演绎表现了纯粹书写韵律;以绚烂凝重的色彩变幻追求朴素的审美取向,在分明与恍惚之间,把人们引入一个充满神秘主义色彩的幽远的世界。艺术家已全然不再纠结于“中西合璧”的肤浅思维。在其作品所表达的视觉背后,我们可以真实地触摸中西文化撞击后所迸发的玄妙契合,充满当代绘画艺术中久违的浪漫主义和理想主义情怀,他始终保守着那份朴素的乡土情结,更以诗人的天真和孩提时代的梦幻,将艺术与生命交融。
石虎的水墨人体、山水,线条古朴空灵,墨韵酣畅淋漓,真切地表现了物象的朦胧之美。画中对笔墨技巧的超越深刻地体现中国传统美学思想和水墨画的当代性,将水墨玄妙之趣推入一个新的境界。
石虎的书法,以追求“汉字的神觉”为旨归,并通过对汉字本体的重新审视和艺术化,将魏晋六朝碑版和民间艺术对汉字的朴素注解赋予全新的生命载体之中,以传统书法的美学理法重新演绎其笔性、线条、墨韵的表达,其审美理念远古幽秘。石虎认为“汉字有道,以道生象”,这是他对“字思维”的诠释。他的书法正是通过“书写”的过程和视觉的存在来表达他对中国书法艺术与汉字的内在关系的开掘,从而将“书法”引入一种最有可能揭示汉字之美的神秘化境。
由中国美术家协会、中国美术馆、中国国家画院、人民美术出版社等单位联合主办,雅昌文化集团承办的“石虎书画大展”于近日在中国美术馆开幕。展览分为书法、水墨人体、水墨山水和重彩(油画)几大部分,是石虎“潜隐”多年后的一次重要的作品展示。此次展览共展出石虎近千幅作品,全面地展现艺术家近年来的学术探索和艺术成就。
(郭冠东)
(石虎,1942年出生于河北省徐水县,1958年进入北京工艺美术学校,1960年入读浙江美术学院,1962年起入伍当兵6年,1968年起任教于北京工艺美术学校,期间从事牙雕、编辑等工艺创作,1977年起任职于人民美术出版社;曾在国内外多次举办个展,出版有《石虎画集——系列作品集》《石虎书法》《百美诗画》等著作。)