岁月的深意

    1958年，日本导演小津安二郎拍摄了经典传世之作《东京物语》，成为世界电影史上不可抹去的重要一笔。跨越半个世纪，同为松竹映画的一员，82岁的山田洋次在自己入行50周年以及前辈小津诞辰110周年的重要时刻，完成了这部向经典致敬的《东京家族》，其中有小津的影子，而更多的是山田自己的味道。

    电影延续了原作中对日本传统家庭关系重构的深情关注，借故事原有的叙事框架，用山田独特的笔触，为日本的当代社会做了一幅深入浅出的家庭速写，画面清新婉约，明丽动人。影片主要表现了平山周吉夫妇的东京探亲之旅。从乡村到城市，跨越了传统与现代两种截然不同的生活方式，两代人也因为时代的变化，有了各自对于家庭、事业不同的认识和理解。因此，在影片中的小家庭格局之下，总是隐藏着不同的隐性矛盾，尤其在表现平山与昌次这对父子关系时，新价值观与传统价值观的直面碰撞比比皆是。然而，一向擅长感怀人生、思慕生命的山田，并不意在展示生活表层，而是用一种通达积极的姿态，穿透表象，在岁月的肌理之间，灌注一种积极、善良的愿望。于是，在影片最后，我们看到了两代人彼此之间达成了和解。面对儿媳纪子，父亲不仅坦言接受昌次的新家庭，也第一次对母亲之外的人敞开心扉，娓娓道出对儿子那份含蓄而深沉的爱。

    除却这份“生命的和解”的浓郁人情味，影片还为孤独的生命个体保留了一份关于“未来的希望”。母亲离世之后，父亲独自在天台久久伫望天际，黎明的曙光乍泄，在至亲离世这样悲伤的情绪基调中，山田不忘在灰暗的尽头表现新的希望和出路。而在子女各自返回东京后，独自留守家乡的年迈父亲也坦然接受邻里的照顾，一种新的“家庭模式”呈现在观众面前，生活仍在继续，传统家庭关系在悄无声息中逐渐瓦解。

    山田着意展示人世沧桑，但是却并不自说自话，而是用岁月深意与观众对话，引导观众在观影的同时体悟自我的生命形态。片中的母亲富子温婉贤良，善解人意，面对生活有无尽的欢喜愉悦，然而这样一位慈母却毫无征兆地离开了人世。离别之时，片中有很长一个段落展现医院里一家人如何面对突如其来的悲伤。树欲静而风不止，子欲养而亲不待，风树之悲的温情展示，恰让人深刻地体会到生命的幻灭无常。山田致敬经典的同时，用自己温情的方式关注岁月与人情，这些情感跨越时间、地域，唤起的其实是人类共通的生命体验。