最美的诗，是对生命能量的敬仰

    今天，北京，首届“诗词中国”传统诗词创作大赛颁奖典礼现场，叶嘉莹、白化文、袁行霈、冯其庸、林岫、周笃文等著名学者引人注目。除了这些文化名家，还有许多来自基层的人。他们有的是十几岁的少女，有的是大病初愈的中年人，还有热爱诗歌的东北农民。他们都是本次“诗词中国”大赛的获奖者，都带来了自己的诗和自己的故事。

1 “把我热爱的诗词教给更多人”

    16岁的张元昕是青少年原创诗词大赛特等奖的获得者。别看她年纪小，手笔却大，因为她的获奖作品是与两位诗坛大家——叶嘉莹和范曾——唱和得来的。她与叶嘉莹之间，有一段师徒情谊。

    张元昕出生于纽约的华人家庭，父母很注重对她的培养。虽在异国，不忘初心。一家人在外时说英语，进了家门，过的却是地地道道的中国生活。

    张元昕4岁开始系统学习中国古典诗词，对诗有种本能的爱。2008年，11岁的张元昕在电视节目上看到了叶嘉莹，深深为其人格和学问所折服，于是给叶嘉莹写了一封邮件。一个是纽约长大的柔弱少女，一个是常年旅居温哥华的耄耋老人，或许正是古典的诗心让她们产生了感应，叶嘉莹答应了这个素昧平生的孩子的拜师请求。

    初见面，叶嘉莹就教给张元昕吟诵诗歌的方法，让她学会如何通过吟诵使诗词自然地符合格律。异国他乡的日子，这对老少师徒时常在灯下共读，这份美好的遇合也对张元昕的人生规划产生了影响。她说：“我要把我热爱的诗词教给更多人，让他们体会诗词中的真善美。”

    张元昕与叶嘉莹的故事，是诗心在几代人间传承的故事。年老而不忘诗歌传承的还有著名作曲家谷建芬。几十位孩童在舞台上演唱《千字文》和《出塞》，两篇人们耳熟能详的经典作品，化作悠扬的歌声，清脆入耳，回味绵长——这是69岁著名作曲家谷建芬的作品。

    近年来，谷建芬潜心为少年儿童谱写古诗词歌曲，今天她虽因病未能亲临现场，但观众仿佛在她的引领下，伴着优美的旋律，感受诗词魅力，亲近传统文化。典礼上，黄城根小学阳光少年合唱团演唱的古诗词《皇城·古诗·新韵》、新英才学校同学们的古诗词联唱《道德经》《论语》《百家姓》，让人们欣喜地看到，在大赛推动下，越来越多的青少年开始领会到吟诵的魅力，将心灵、情感与诗歌融为一体。

    古典诗词的吟诵传统如何传承，近年来也是诗歌界的热点话题。来自北京的徐一扬，今年11岁，是2013年“诗词中国”青少年传统诗词吟诵大赛一等奖得主。她现场吟诵了李白的《赠汪伦》，抑扬顿挫，声韵悠然，赢得全场掌声。为她颁奖的中华诗词学会、中华吟诵学会顾问周笃文说，《尚书·尧典》就有“诗言志，歌咏言，声依咏，律和声”的记载，吟诵是帮助青少年理解古诗词丰富内涵和意境的一种重要形式。

2 “我的诗不是写出来的，是活出来的”

    今年46岁的戴大海是“诗词中国”律诗组二等奖的获奖者。他个子很高，站在舞台上身形挺拔，谁也看不出他是一名刚刚闯过鬼门关的白血病患者。

    戴大海是公务员，得病前忙得足不点地，“没有时间诗情画意”。2011年，戴大海被查出患白血病。一场大病，给他的生命带来一段留白。在与病魔斗争的同时，他创作了大量感人肺腑的诗歌。

    正当壮年，竟身染恶疾。赴天津治病，隔离室白天不见太阳，晚上不见星星。念及故友，他黯然神伤：“燕赵豪侠犹击筑，鹰城兄弟莫酸鼻。故人相送无他语，道句平安头不回。”

    三次化疗以后，忽然对人生有了彻悟，他写：“非想非非想处天，梦中梦梦自成眠。曾为痴慢贪嗔客，今断声香色味缘。濒死方知亲鸟兽，重生忽觉藐山川。月华携我经河汉，原本生涯是渡船。”

    病情暂时稳定，再次燃起对生活的希冀，他写：“放浪闲身又一年，风尘销尽旧时颜。人犹未老奔天命，月过中秋已下弦。祝我樵歌伴渔唱，看他沙鸟绕云帆。此生行脚知何定，想那烟蓑弄钓船。”

    卧病期间，他写了50多首诗歌。病重的时候，他的身体虚弱得一根棉签都拿不起来，但他一直以诗歌为重要的寄托。他说：“可能我的诗没有什么技巧，但是都是发自肺腑，来自真切痛彻的自身体悟。我的诗不是写出来的，是活出来的。”

    用诗歌表达疾病中的感受，原本是中国古代的诗人传统。弥留之际，对人生的感触真纯至极。戴大海说，经此一病，诗歌已经与他的生命融为一体。

    “最美的诗，是对生命能量的敬仰。”这是一位光明网网友在“诗词中国”大赛网站的留言。在颁奖典礼上，来自“心灵呼唤”残疾人艺术团的舞蹈演员，虽然听不到音乐的旋律，却舞出了大气潇洒的舞蹈“飞天”，她们用优美流畅的舞姿表达了对诗歌、对梦想、对生命的理解。

3 “美丽中国”需要“诗词中国”的表达

    “诗词中国”大赛一等奖获得者杜天明是一位东北农民。他在老家经营着一家小超市，同时是一所小学的司机。他最快乐的事，就是开车接送几个屯的孩子上下学，给他们播放诗歌的磁带。他说：“中国的传统需要孩子们去继承，我就做了一个诗歌爱好者应该做的事情，让孩子们可以在每天的上学路上，温故而知新。”

    杜天明的诗歌启蒙颇有武侠色彩。19岁初中毕业，他到本溪市的一个小工地打工，在那里遇见一位高姓老人。这位老人只是工地看杂物的工人，毫不起眼，却每天在水泥编织袋上画竹子。正是这位老人，教给杜天明：就连工地上的生活都可入诗，诗歌并不是想象中的风花雪月，而是日常生活中的一茶一景。

    在老人的启蒙下，杜天明也由此走上了诗歌爱好者之路。虽然他是一位农民，家里却摆满了各类诗集。妻子对他的爱好也十分支持。每次写出一首诗，妻子都是他的第一读者，有时还会提出修改意见。

    “十载诗词路，三餐柴米辛。”孩子、妻子、书籍、写诗——就是东北农民杜天明的日常生活。诗歌就这样与最普通的中国人的生活水乳交融。

    诗歌里记录着最平凡的中国人的生活，诗歌也承载着最中国化的表达。

    著名学者于丹在颁奖典礼上说：“中国从乡村到都市的转型过程中，也许越来越失去乡村的水土，但是诗词是我们生命中的水土。只有守住生命的水土，你才有资格去想，你为什么是一个中国人。现在我们都在说‘美丽中国’，其实这只是中国的外表，但是‘诗词中国’，却是中国的表达，只有外在的美丽和中国人这种气质与这种表达结合在一起，那才是完美的中国。” 

    （本报北京7月6日电 光明网记者 吴丛丛 蔡云锦 吴晋娜 本报记者 杜 羽 ） 

    （本版摄影：本报记者 郭俊锋 光明网记者 孙佳涵、黄楠）