中国动漫应该“慢”下来

    一系列促进动画产业发展的战略措施推动了国产动画产量飞速增长，彻底改变了境外动画片一统天下的局面，让中国孩子看上了丰富多彩的国产动画作品，得到中华民族优秀传统文化的滋养。与此同时，国产动画企业雨后春笋般成长起来，现在全国动画制作企业达500多家。然而繁荣背后，我国动画业“大而不强”的问题却日益凸显。中国动画如何健康发展？近日，由国家新闻出版广电总局和浙江省政府在杭州举行的第九届中国国际动漫节的论坛上，业内人士为此提供了真知灼见。

    中国动画不能急功近利

    “五一档”，《疯狂原始人》不仅让中国观众奉上了“零差评”的口碑和过亿的票房，还引发了业界对国产动画创作的批判与反思。而其出品方、梦工场CEO杰弗瑞·卡森伯格“中国动画人太急功近利，缺少耐心，老是想一天就看到效果”的一席话，更让人们陷入了沉思。

    近年来，在各种政策的扶持下，动画产量飞速发展，从2004年到2010年短短7年间跃升50倍，超过美、日、韩等国成为世界第一动漫生产大国；2011年，我国制作完成的电视动画片产量高达26万分钟，远远高于第二名日本的9万分钟。国家新闻出版广电总局宣传管理司司长高长力分析指出，中国动画产业发展之路与美国、日本、韩国都不同，是从代工和下游产品向上发展起来的，直到今天，我们都不应该否定这些环节对动画作品创作的反哺作用。即便是备受争议的产业片，其质量也在大幅度提高，有的作品甚至成为深受欢迎的优秀作品。但是，我们一定要清醒地认识到，同世界上动画发达国家相比、同我国观众的期望需求相比，国产动画精品的数量和影响力还有很大差距。总局连续三年评出的动画精品中特等奖一直空缺，充分印证了这一困境。急功近利地依靠铺天盖地播放平庸动画片为下游产品做广告，或是短视地免费甚至收费播放低劣的动画片维持频道生计，这种低水平的生存增长方式不可能持续太久。

    由中国动画学会、北京大学文化产业研究院发布的《2013中国动画产业年度发展辑要》显示，2012年我国动画产业整体产量增速放缓，全年生产动画片共22余万分钟，比上一年下降15%，自2008年以来首次出现了负增长；2012年我国出品动画片的企业数首次出现负增长，由2011年的224家减少为215家。中央电视台少儿频道总监庄殿君认为，产量下滑并没有引起行业的恐慌，更多的人认为这是科学增长、理性回归。当前我们在产量达到一定程度的基础上，应该着力研究解决如何切实提高作品质量。

    美好形象和精彩故事是关键

    “现在很多中国原创动画一味追求炫技，却缺乏精神内涵。”新西兰儿童文学作家、动画导演马丁·贝恩顿一针见血地指出，在技术高速发展的时代，动画人更应该把握住“动画”的定义——它是艺术家用来展示内心世界的一种表现形式，所有技术和画面都是为了讲故事而服务的。2012年度优秀动画精品一等奖获奖作品《怪物山》的创作者、苏州舞之数码动画制作有限公司执行董事殷玉麒深谙讲好故事的重要性。他说：“像《功夫熊猫》、《海底总动员》等经典作品其实故事并不复杂，关键是怎么讲才能让孩子们喜欢，做到扣人心弦，感动人心。因此，我写的剧本总是第一个给9岁的女儿看，她满意了，才会投入生产线制作。”

    到现在为止，世界上最赚钱的明星是虚拟明星米老鼠，经典动画形象的力量可见一斑。庄殿君强调，现在中国的儿童大多是独生子女，缺乏同龄朋友，更加渴望交流和陪伴。在这种情况下，内心中很多真善美的东西更容易在动画世界里找到呼应和肯定。我们塑造经典动画形象，也就是在塑造下一代学习借鉴的榜样。在这种意义上来说，动画形象必须具有现实意义，符合主流价值观判断的同时也要充分考虑儿童的审美情趣。“美好形象和精彩故事，不仅能够给人们带来启迪教益和艺术享受，同时也能给产品带来市场认可和长久认同，从而拉动整个产业健康向前发展。内容为王、作品至上，这应该是我们发展动漫产业的理性选择。企业要抓好的作品，播出平台要播好的作品，政府要扶持好的作品，媒体要宣传好的作品。”高长力总结道。

    呼唤“大手”拉“小手”的合家欢

    “国产动画太低幼化，没有适合我们大人看的。”很多中国观众都曾发出这样的感慨。诚然，《喜羊羊与灰太狼》《熊出没》《巴拉拉小魔仙》的成功，证实了“小手”拉“大手”模式的可行性，即只要孩子喜欢，就可以带动大人一起观看。然而，成功越来越难复制，这个模式存在的问题也逐渐显现——“大手”越来越不愿意跟“小手”一起看了。“这其实是日本模式和美国模式之争，当下的中国动画发展更像日本模式，大多以电视动画开始，先以庞大的数量积累人气，再做其他产品，很多动画电影的成功无关电影本身质量，而是靠吸引粉丝的营销方式获得票房；而美国则更多是从制作精良的大电影入手，受到欢迎后再做电视动画等其他衍生品。‘小手’容易被数量影响，‘大手’则更注重质量对孩子的影响。因此，中国动画要健康成长，必须实现转型，创作高品质的合家欢，吸引‘大手’拉‘小手’一起观看。”博采传媒有限公司广告事业部总监章子华指出。在这样的思路指导下，由他们公司打造的3D动画电影《昆塔》试水先进的国际模式并结合自身优势，以一流制作团队制作出了高水准的大电影。作为本届杭州动漫节的主打影片，一亮相就引起了各方关注。

    让播出平台发挥调控作用

    目前，我国原创型动画企业收入的近6成来自电视动画片播出；而据新闻出版广电总局调研与估算，全国各电视播出机构年均用于动画片采购的经费总值不足5000万元。

    高长力表示，政府将颁布一系列制度措施，引导电视频道选优播优。如邀请播出机构和观众代表参与每季度动画精品推优评审工作，在动画少儿频道奖励时考核其播优比例，禁止播出机构免费或收费播出动画片，要求播出机构拿出一定比列的广告收入购买动画片，鼓励上星综合频道播出适宜其收视人群的动画作品，鼓励在假期开辟动画电影播映档期以推动优秀国产动画电影占领市场等。播出平台选优播优机制建立起来，各地政府为推动动漫产业发展实施的奖励“分钟数”政策就真正成为奖优机制，如在奖励企业时再适当增加获奖情况等考核指标，将对鼓励创作优秀作品发挥重要引导作用。

    “我们也不能忽视新媒体平台的影响力。”庄殿君建议。现在网络、移动新媒体也开始成为动画的载体形式，调查显示：16至24岁青少年整体看电视时间少，网络已成为其接受文娱节目的主要方式。目前，优酷、爱奇艺、搜狐、腾讯等各大视频网站中都设有“动漫”专栏，栏目内容日益丰富。

    渠道拓展也是日后动画业竞争的高度。深圳华强文化科技集团股份有限公司副总裁尚琳琳指出，“以迪士尼2012年盈利情况为例，我们熟悉的影视创作只占一部分，他们还有主题公园、文化消费品、互动娱乐、电视平台等多个板块。而中国多数动画企业还停留在创作发行领域，全产业链的开发和运营比较欠缺，这也是中国动画亟待解决的难题。”