话剧《雷雨》是戏剧大师曹禺的成名作和代表作,自上世纪20年代首演以来产生了巨大而深远的影响,被影视剧和京剧、沪剧、越剧等戏曲剧种多次改编,是久演不衰的经典之作。眉户剧《雷雨》由京剧《雷雨》改编而来,是临汾市眉户剧团在成立60周年之际推出的力作之一。全剧在保留原著神韵的同时,结合眉户剧的表演特点,注重刻画细节,深入挖掘人物内心世界、塑造人物个性,使舞台兼具现实主义和浪漫主义特色,极富诗意化特征,形成了独特的舞台风格。
对眉户剧《雷雨》,是需要细品慢看的。现在许多戏,重事不重人,宽题窄做,热衷故事。《雷雨》却在搅动精神、让心灵充满风暴,极具审美震撼力。其既不丢原剧耐看、耐嚼的真髓,让每句唱词念白充满内存空间,密织起潜台词经纬;又切实将话剧衍变为动听悦耳的眉户戏,调动起戏曲的一切有效手段,梆锣板鼓,管乐丝弦,布局奇巧,给观众造成某种程度的必要心理压力,并保持始终,直让看戏者有刻骨铭心、入木凿石之感。
有专家指出:以往眉户舞台的呈现,表演是弱于唱腔的。而《雷雨》既有戏,又有技,是唱与做的结合。戏的情节推进如行云流水,转折圆润平滑,风格水静花白,结构剥叶见笋,演员表演似朴素的手工艺,细针密线,描红绣花。这种潜质,确实为眉户剧撑开了一片天地。一些不常看戏、不懂戏的人,也被《雷雨》强大的磁性吸进了剧场。看好戏,听乡音,真是一种精神享受。
该剧拥有很强的演员阵容。眉户剧表演艺术家范琳扮演矿主周朴园,他功力深,唱功厚,成功地塑造了一个自私、固执、专横、刻薄,在感情上始乱终弃的人物形象。尤其是周朴园与鲁妈相见时,他以“紧打慢唱”、“介板”、“流水”、“老龙哭海”成套板式演唱的“悠悠一梦三十载”的核心唱段韵味浓郁,自然流畅,余音绕梁,令人回味。著名眉户剧演员陈鲜草扮演繁漪,她准确地把握住人物情感脉络,表演不愠不火,分寸有度,把陷入畸恋、极度苦闷之中的繁漪的内在情感变化刻画得惟妙惟肖。第一场繁漪“风来风去虽无影”的唱段,陈鲜草别出心裁地用碗碗腔演唱,听起来新颖别致,独具特色。扮演周萍的原康乐、扮演四凤的韩莹、扮演鲁妈的张雪娇等中青年演员颇见功力,较好地完成了人物形象的塑造。眉户表演艺术家李英杰担任该剧导演并扮演鲁贵,真可谓宝刀不老,举手投足频频“闪光”,戏份不多,时时出彩。眉户剧作曲家韩长荣设计的唱腔,在保持晋南眉户原汁原味的同时吸收了新鲜艺术营养,曲高和众,别出新意。
眉户剧是小剧种,在山西只有两个团。而临汾市眉户剧团在山西全省却又是响当当、硬邦邦的名团。与梆子戏不同,眉户是“曲牌体”,比格律单调的“板腔体”灵动,旋律美,易识记,老百姓喜闻乐见。从建团到如今,临汾眉户人守持着艺术的清风正气,经得起喧嚣,耐得住寂寞,重观“戏”而轻看“利”,艺术为上,戏德为厚,扎扎实实传承眉户剧的表演真经。特别是近年来,连续编创上演了《两个女人和一个男人》、《山凹人家》、《村官》、《父亲》等系列品质上乘的好戏,成为山西剧坛大“户”。这次他们选择难度极高的《雷雨》,效果之好也出人意料。