新工笔意趣

    中国画领域中的“新工笔”现象，是新时期下中国画发展、变革的重要现象。它在当代水墨领域的探索与创新，已引起艺术界人士的广泛关注与重视。日前在中国美术馆举办的“概念超越——2012新工笔文献展”，选取了15位艺术家的60余件作品，他们各自建构起独特的艺术创作方法，并基于新的思考重新架构了工笔画的形式语言和材料语言，使“新工笔”呈现重新勘定“工笔画”边界的探索，实现概念的超越。

    策展人杭春晓指出，“新”“旧”并非价值判断标准，而是图像深层的方法和意识的差异。“工笔画”是一个在“流变”中改变传统绘画言说方式的概念。今天的“工笔画”不应该，也不可能成为封闭的画种。它必须在不断的自我审视中保持“流变性”，并因此不断自我激活，拓展边界。以往的工笔画以文人理想为中心，强调在乡土社会的物我平静体验，往往带有意象化抒情特征。而在今天，人们强调自我，进而产生各种情绪体验，延续既有的方法或理念，已不能言说当下。艺术家们以中西丰富的视觉经验为资源进行逐步探索，创作出不同于传统，又自有风格特征的新工笔绘画。这既肯定了新工笔艺术对中国传统工笔画的继承与创新，更有助于明确新工笔的学术地位。此次展览通过梳理新工笔艺术的发展，推动工笔画乃至中国画整体创作观念与方法上“当代化”的变革，力图引导中国画创作由“技艺绘画”向“艺术表达”转变。

    （田 呢）