“中国的艺术品给了我许多灵感”

    日前,记者采访了来华访问的美国建筑师弗兰克·盖里。 

    记者:您在设计场馆方面非常有经验,西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆就是您的代表作之一。

    弗兰克·盖里:我一生中设计了很多的场馆,我本人也非常喜欢参与这一类项目的设计。我有许多的艺术家朋友,所以我知道了解艺术家的需求,知道什么样的场馆才能满足展览的需要,这一点很重要。建筑是有功用性的艺术,建筑师对于艺术灵感的捕捉和追求必须要能与建筑本身的功用相契合才行。

    对于每一个场馆的设计项目,由于尺度、功能和位置不同,具体在设计上差别很大,不是特别有可比性。特别是时代在变,艺术品的呈现方式也在变。中国当代艺术家的作品非常好,表现张力和手法,线条和构成都与以前有很大的不同,很适合在异形空间里展示。我在新的设计中就考虑到了这一点,兼顾传统和现代的作品。

    此外,博物馆及美术馆也不仅仅是一个空间、陪衬而已。如果只要一面白墙的话,任何一个画廊都有。我希望我设计的美术馆能有自己的特色,能让艺术品在其中能够表现出在不同场馆所不能呈现出的特点。这样,艺术家才愿意、渴望来这里作展。

    记者:在设计中,中国的艺术品给了您什么样的灵感?

    弗兰克·盖里:我一直对中国的艺术充满了好奇,年轻的时候,我的老师还教我做过景泰蓝。全球化开始以来,中国的艺术风靡全球,这是一件好事。20年前,世界艺术的中心在西方,现如今,不仅仅是中国,还有非洲一些国家的文化和艺术都开始影响世界,这给世界艺术带来了许多多样性。

    中国的自然风光及山水画的线条很迷人,陶器也很有艺术性。我觉得中国的瓷器和陶艺密不可分,现在我自己也还在做陶艺。最为重要的是,中国的艺术很特别,也非常有辨识度。中国的艺术品里包含有不同的思想,这对于世界艺术领域来讲是非常有建设性的。中国的艺术品带给了我许多创作灵感。

    记者:您的设计作品很特别,您是如何说服对方接受您的设计方案的?

    弗兰克·盖里:我设计的建筑的确看起来非常与众不同,但是这并没有什么不好的。当初古根海姆博物馆的设计就曾引起了不少非议,但是建成后,这个建筑却成为当地的地标性建筑,也成为当地人的骄傲。不少人后来都成为了我的粉丝,现在我去毕尔巴鄂时还有路人主动来和我拥抱,感谢我,这充分展现了建筑的魅力。

    弗兰克·盖里简介

    弗兰克·欧恩·盖里生于1929年2月28日,是曾获普利策克奖的后现代主义建筑师。他生于加拿大多伦多的一个犹太家庭,后移民至美国加州,现拥有美加双重国籍。他的建筑设计以具有奇特、不规则的曲线造型和雕塑般的外观著称。著名作品包括钛金属打造的西班牙毕尔巴鄂古根海姆博物馆,洛杉矶迪斯尼音乐厅,西雅图体验音乐馆等。（本报记者 李盛明）