中国当代刺绣艺术精品群芳争妍

    中国艺术研究院作为我国唯一的国家级综合性艺术科研机构，汇集了中国当代各个艺术门类的一大批优秀的具有代表性的专家学者和艺术家，六十年来，在艺术科学研究领域的各个学科都取得了令人瞩目的成就。新世纪以来，艺术创作更成为中国艺术研究院艺术科研、艺术创作和艺术教育“三足鼎立”发展格局中的重要一环。2011年中国艺术研究院艺术家系列展便是其艺术创作风貌的生动呈现。

    即将于11月18日在中国妇女儿童博物馆与刺绣爱好者和观众见面的“群芳争妍演绎华彩——中国当代刺绣艺术精品展”，是中国艺术研究院艺术家系列展之一。展览的组织者中国工艺美术馆是一个国家级的专业博物馆，承担着为国家收藏当代中国工艺美术精品，挖掘、整理、研究、展览、宣传中国传统工艺美术技艺等职能，是展示中国工艺美术精品的最高艺术殿堂，是集收藏、展览、研究、公共教育、文化交流于一体的艺术博物馆。

    多年来，中国工艺美术馆通过各种展示平台，弘扬民族优秀工艺美术作品,让大众直观地体验到中华民族的悠久历史,欣赏到优秀的工艺美术精品，使人们在享受艺术审美的同时得到精神升华，从而增强民族自信心，保持坚定的文化信仰和正确的文化理念。为更好地发挥中国工艺美术馆的作用，2007年，中央机构编制委员会办公室对中国工艺美术馆进行归口管理，将该馆划归文化部中国艺术研究院管理。从此，中国工艺美术馆被纳入中国艺术研究院艺术科研、艺术创作和艺术教育“三足鼎立”的发展格局之中，同时也开创了中国工艺美术馆发展的新局面。

    中国工艺美术馆馆藏珍品涵盖了中国工艺美术各个品类的艺术珍品，这些珍藏品代表了当代中国工艺美术的最高水平，特别是四件翡翠国宝和建国前后工艺大师们创作的一批具有鲜明时代特色的艺术品，以及在全国范围内征集的优秀工艺美术精品，都具有极高的研究和珍藏价值。“群芳争妍 演绎华彩——中国当代刺绣艺术精品展”，汇集了20多个绣种、精选出百余位刺绣艺术家的刺绣优秀作品参展。这些美轮美奂、绚丽多姿的艺术品，无疑是解读和传播社会历史文化知识、弘扬中华民族优秀文化的生动载体。

    刺绣艺术历史悠久，是中华民族最具代表性的优秀传统手工艺之一，有着深厚的文化底蕴。纵观我国刺绣艺术的发展历史，长时间以来，按地域、民族的不同，逐渐形成了风格各异的艺术绣品，至清代确立了“苏绣（江苏）、湘绣（湖南）、粤绣（广东）、蜀绣（四川）”为中国四大名绣。随着经济的发展，手工艺品逐渐走向市场化。

    新中国成立以来，尤其是改革开放三十余年来，全国各地的绣种蓬勃发展，除苏、湘、粤、蜀“四大名绣”外，汴绣、杭绣、瓯绣、锡绣、汉绣、晋绣、秦绣、辽绣、台绣、渝绣、顾绣、绒绣等二十四个绣种也发展迅速，甚至我国的少数民族如维吾尔、彝、傣、布依、瑶、苗、土家、景颇、侗、白、壮、藏等也都有自己特色的民族刺绣。此次参展的作品文化内涵博大精深，艺术形式绚丽多姿，并且在针法研究、题材内容、创作设计等方面都有新的突破，在生动展现刺绣艺术家们对美好生活的向往和追求的同时，也让人们感受到中国刺绣的深厚文化底蕴。