珍惜机遇 继往开来

    昆曲这十年，是在国家大力弘扬民族优秀传统文化的春风沐浴下，在政府、专业团体和民间力量的联合推动下，在几代昆曲人的共同努力下取得累累硕果的十年。

    “喝水不忘挖井人”，回顾昆曲十年走过的不凡之路，无论是中国昆曲界、上海昆剧团还是我个人，我们由衷感谢中央及文化部的历任领导、各地宣传部门和文化主管部门的历任领导对昆曲的关爱！衷心感谢全国文化界的朋友对昆曲人的支持！

    我从事昆曲事业25年，入职上海昆剧团17年。作为当下昆曲界活跃在舞台上的中生代力量，今天我最想对同辈们说的，就是“珍惜机遇，继往开来。”人生能有几个“十年”。这十年，昆曲非常精彩。昆曲事业今天的机遇值得珍惜。

    曾经，在市场经济的条件下，昆曲这门古老的艺术被质疑是否应该被“博物馆”化，只要保存，不求发展？十年前，我们曾经面临过这样的疑问，今天，相信已经不会再有人提出这样的问题。2004年3月，文化部领导在保护和振兴昆曲艺术座谈会上提出了“保护、继承、革新、发展”的八字方针，确定昆曲为国家重点保护艺术，制定长期稳定的扶持政策。2006年7月，三年一届的中国昆曲艺术节如期在苏州举行，这是《国家昆曲艺术抢救、保护和扶持工程》实施后举行的第一届昆曲节。全国7家昆剧院团都带来了自己的新编大戏。与以往两届昆曲节不同的是，来自香港和台湾的昆曲社团也第一次在昆曲展演中亮相，那是一次给我留下深刻印象的艺术交流盛会。从此，昆曲的市场被打开了，我们这一批中青年演员也开始得到越来越多的演出机会和创作机会，2002年全国昆剧优秀中青年演员评比展演，2007年第八届中国艺术节和全国昆剧优秀青年展演，2006年、2009年第三、第四届中国昆剧艺术节，2010年第九届中国艺术节都让我们载誉而归。各地、各院团的传承创新剧目迭出不穷，昆曲呈现出一片姹紫嫣红之繁荣景象。当整个中国迈入一个崛起的世纪，昆曲带领着我们这一代昆曲人呼啸而来。如今的昆曲舞台，行当齐全、文武兼备、各领风骚。

    昆曲作为一门心口相传的艺术，我们如何再现当日的辉煌？对此，文化部和各地各级政府抓紧制定昆曲各门类艺术人才的培养计划，定期为我们举办了有影响力的各类昆曲活动和全国性青年人才培训班，为人才的成长创造了学习的机会。建立优秀表演艺术家传教青年人才机制，把昆曲表演的精粹挖掘继承下来，在老一辈昆曲艺术家的培养提携下，确保了昆曲艺术后继有人，传延不断。

    我们在思考，应该怎样培养更多的昆曲观众，如何在传统和现代之间取舍，将更多的年轻观众吸引到剧场里来？昆曲培养年轻观众，大学校园是最重要的阵地。可喜的是，昆曲进校园也是文化部关于昆曲艺术抢救、保护实施方案的一部分。以上海昆剧团为例，在文化部、上海市市政府、市委宣传部的鼓励和支持下，从“昆剧走进青年”到百场京昆进校园，从《班昭》、《长生殿》这样的经典大戏到精彩生动的折子戏互动演出，上海昆剧团每年要到大学校园里进行几十场公益演出，和年轻人的亲密接触让昆曲在大学里掀起一股热潮。这十年来，我们结识、积累了近4000名年轻的“昆虫”会员，大家相守承诺，在昆曲的世界里，我们一起慢慢变老。600年的古老昆曲，焕发出时尚的气息，让看昆曲成为一种新的生活方式。

    2001年的5月18日，恰逢我人生中的第一个专场演出，而那一天宣布的中国昆曲艺术被联合国教科文组织列入首批“人类口头和非物质遗产代表作”的好消息无疑让所有昆曲人欢呼、振奋。我们对从事的事业有了更强的动力和信心。昆曲，这门古老的艺术，带着几许神秘，又一次出现在大众的视野里。十年既是发展历程的节点，更是发展的全新起点。接过老艺术家们手中的接力棒，我们必须牢记的是：有作为才能有未来。已近中年的我们该以何种姿态、心态才能不辜负这些支持、不辜负这些扶持？我们要为昆曲事业交出一份怎样的答卷？这是我们这一代昆曲人必须认真思考的问题。

    确实，昆曲艺术的保护和振兴不能急功近利，要立足长远，要做长期艰苦的工作。要在认真研究昆曲艺术的内涵与本质的基础上，对“保护、继承、革新、发展”八字方针进一步研究细化。今天我所代表的，以60后70后为主要力量的昆曲人，如今正肩负着承上启下的重要使命。无论昆曲事业的发展方向，还是昆曲艺术的继承发展，都将是我们毕生追求、研究的课题。我们要坚守责任，让昆曲代代相传，让昆曲生生不息。