石城灯彩奇葩重放光彩

    江西省石城县石城灯彩是国家级非物质文化遗产，石城灯会习俗起源于唐末宋初，至今已有千余年历史，是客家地区传统的民间习俗，集灯具、音乐、舞蹈、美术、剪纸、竹木工艺于一体。灯彩品种繁多，常见的有龙灯、蛇灯、蚌壳灯、茶篮灯、荷花灯等几十种，其神、魂、韵、艺、灯、曲、歌、饰、乐各有特色。

    传统的石城民间灯彩活动，一般从正月初一开始，到元宵节结束，群众自发的灯彩表演队一出现，立即被人们围成里三层外三层，热闹极了。石城灯彩在清代以前很繁荣，解放以来也历经辉煌，老百姓传唱的歌谣对石城灯彩有生动的描述：“解放前自娱自乐，五十年代上舞台，六十年代上银幕，七十年代上荧屏，八十年代上北京。”

    然而，随着时代的发展，石城灯彩的传统和特色也受到现代生活的影响。上世纪九十年代末，石城灯彩与流行文化拉开了激烈碰撞的序幕。受打工热潮的影响，石城县大多数年轻人外出务工，灯彩老艺人缺乏对流行文化的研究，灯彩的表演形式、内容没有创新。而随着电影、电视、网络等新兴媒体逐渐兴起，让群众有了更多的业余生活选择，特别是受流行音乐、快餐文化影响比较大的年轻人，逐渐降低了对石城灯彩的兴趣，导致石城灯彩的受众大大下降，甚至面临后继无人尴尬。

    在困境面前，如何让石城灯彩这一民间艺术奇葩重放光彩？石城县开始了探索之路。石城灯彩来自民间，扎根民间，写的是乡土戏，演的是乡下人，唱的是乡情歌，乐的是老百姓。石城灯彩的最大特色就在于“乡土味”。基于这一认识，石城县多次邀请省、市专家对灯彩表演的剧目、服装、乐器等进行深入的研究和创新：在唱词上，推广茶腔、灯腔、杂调等多种音乐素材，采用独唱、对唱、轮唱、重唱、合唱、伴唱等形式；表演方法上，多编排独舞、双人舞、群舞等，达到戏中有舞、舞中有戏的效果；乐器使用上，重点用好锣鼓、唢呐等民间乐器，同时适当加入打击乐；造型上，既有通过描摹细腻的图案和夸张的装饰体现，也有能分能合、能大能小的灯具组合变化……现在的石城灯彩节目，既保持了浓浓的客家特色，又赋予了强烈的现代气息，老少皆宜，迅速走俏乡村，成了群众业余生活的最爱。

    石城灯彩在城乡重放光彩后，石城县顺势而动，着力打好灯彩文化牌。县里加大宣传力度，制作了一批宣传灯彩的旅游折页、手提袋、明信片等宣传品；在国道、高速公路口和旅游景点立起了醒目的宣传牌；在长途客车、出租车的车身上喷印灯彩宣传画，增强了灯彩的魅力。2008年6月，石城灯彩被列入第二批国家级非物质文化遗产名录，借助这一契机，石城县向各单位、各乡镇倡议，在单位机关建立业余灯彩队，示范带动民间灯彩队伍建设。而后，举行了全县首届灯彩汇演。2010年的赣州市第四届暨石城县首届生态旅游文化节，石城灯彩又唱起了主角，灯彩艺术节、灯彩踩街、灯彩展览让游客大开眼界。2010年9月22日晚，石城灯彩节目《龙腾鼓欢》作为江西省唯一一个选送参加第八届中国民间艺术节的节目，一举夺得民间广场歌舞展演金奖。

    石城灯彩，流光溢彩，重放光辉。石城县欣喜之余意识到，石城灯彩依然面临着传承和发展难题。为破解难题，石城县宣传、文化部门聚集全县灯彩艺术人才展开了系统的调研和整理工作，编撰了《石城灯彩》一书，对各种灯会的发展渊源、保护价值、灯具制作技艺、灯歌灯调等资料进行了全面的介绍。同时，在全县公开评选出一批灯彩技艺传承人，通过传承人培养了一批专业灯具制作、灯会表演和节目创编人员，并定期举行座谈会，商讨灯彩发展的对策和路子。

    与此同时，石城县做好石城灯彩的普及工作，大力开展石城灯彩进社区、进校园“双进”活动。县里依托农村社区文化活动中心，安排县灯彩艺术团的专业人士深入农村，开展灯彩文化讲座，把表演技艺传给农民;并将灯彩表演作为送戏下乡的主打戏，每年编排大量新剧目送入乡村，让群众受到灯彩文化的熏陶。在灯彩进校园活动中，石城县把石城灯彩列入中小学课程，每个学校都成立了艺术小组，把每周三下午的课外活动时间定为灯彩学习课，组织灯彩兴趣班的学生进行灯彩强化训练，让学生通过光盘、录像、网络等媒体欣赏灯彩优秀节目，感受灯彩艺术的文化底蕴，使学生成为了传播灯彩文化、传扬灯彩技艺的生力军。