“灯光诗人”周正平

    周正平的大名经常出现在戏剧节目单中，虽然不是台上主演，但身为灯光设计师的他用灯光营造了一个个如诗如画的舞台氛围，因而戏剧圈内都把他称作“灯光诗人”。

    阳春三月，周正平灯光艺术作品研讨会在美丽的西子湖畔举行，与会者回顾周正平30年的从艺作品，赫然发现，这位勤奋高产的灯光艺术家，作品涉及京剧、昆剧、越剧、川剧、秦腔、豫剧、评剧、粤剧、花鼓戏、曲剧等40多个戏曲剧种以及话剧、歌剧等，共计250多部，其中相当一部分获得国家级大奖，如京剧《华子良》、昆曲《班昭》、越剧《陆游与唐琬》、音乐剧《寒号鸟》、滑稽戏《一二三起步走》和《青春跑道》、眉户戏《迟开的玫瑰》等，他的灯光艺术无疑为这些优秀剧目增了光、添了彩。尤其是《陆游与唐琬》中庭院一景，人与景共融于灰黄淡雅的色调中，景前一株深色倒悬的树枝，于灰蒙中提起精神，使画面内涵丰实而富有生气，仿佛是一幅令人神往的画卷，有利地烘托了人物和剧情，堪称“神来之光”。

    周正平是从演员转行当灯光师的，1978年，他进入浙江江山婺剧团。一年夏天，团里要兵分两路巡回演出，他毛遂自荐争取到灯光的工作，至此喜欢上了七彩光影。1980年，他考入上海戏剧学院舞台美术系学习。毕业后回到婺剧团，成功地为婺剧《白蛇前传》设计了炫美的灯光。1986年，他跨进了浙江小百花越剧团。小百花越剧团拔尖整齐的创作阵容、完善先进的灯光设备，为他提供了优越的创作条件和环境，让他放心大胆地做各种各样的实验和创新。诗意的幻想，生活的激情，牵动他手中无限变幻的光束，赤橙黄绿青蓝紫，弹奏出华丽、飘逸、清朗、委婉、缠绵的《西厢记》、《蝶恋花》、《梨花情》、《白兔记》、《寒情》、《荆钗记》——“是小百花这片沃土抚育了我的艺术生命”，周正平说。

    时下，舞台大制作盛行，舞美与灯光起到了推波助澜的作用，但周正平却始终坚持从剧情需要出发，把技术性很强的灯光设计与艺术性极高的舞台创造相结合，把灯光技术转化为戏剧艺术的创作手段，巧妙运用灯光手段进行舞台人物、情感和情境的创造，追求“光景合一”，逐渐形成了他自己的艺术风格：根据作者本身对作品、人物的理解，利用灯光的物理特性、照度的明暗、色调的冷暖等因素，渲染烘托人物的情感意绪，使其强化、外化，使规定性情景带上了强烈的主观色彩，用他自己的话来讲，叫“以光代景”，“以光传情”。特别是他熟悉并尊重戏曲艺术写意的表达方式，灯光设计讲究简约和诗意，巧用而又十分节制，对于彰显戏曲独特的魅力发挥了重要作用，与之合作过的导演无不称赞其“锦上添花”。

    周正平把他的艺术追求称作是“追光”，他说：“这一路行来，我始终追着光的方向，追的是生活之光，是艺术之光，也是生命之光。我选择了光的道路，成为光色世界里的一个小分子，在缤纷的舞台上执一束光的风帆，为希望之光抛洒一大把日子，因为有光相伴，所以觉得自己很幸福。”    本报记者  苏丽萍