自家造稿 琢璞成玉
（之 一）

    齐白石是人们非常熟悉的艺术家，他的作品内容丰富，妙趣横生的人物、色彩艳丽的花卉、栩栩如生的草虫……然而这些作品是怎样创作出来的呢？北京画院收藏了一批数量可观的画稿，这些画稿为我们理解大师的艺术精神，探索白石老人的创作方法提供了途径。

    国画注重“经营位置”，齐白石在这一点上尤费苦心，特别是在人物画上。人物画对于画者的造型水平有着很高的要求，表现丰富的人物形象和复杂的人物动作并非是水墨这一媒介的擅长，往往笔墨只差毫厘，而人物精神已相去千里。

    《钟馗搔背图稿》（图一）向我们展示了齐白石对于位置经营的讲究。从画稿中可以看出齐白石对于画中人物的动作进行了精心的设计，例如作品中的小鬼不仅增加了一只脚，而且特别强调需要一只手扶着（“此手扶着不可少”），而另一只手略微抬起。这样的姿势增加了小鬼的动态，人们仿佛看到小鬼不得要领、四处乱抓的样子。齐白石将画面整体向中间移了一些，这样小鬼就露出了一只脚，增加了画面的平衡感（图二）。齐白石甚至对于衣褶也做了考量，最后在画稿上标示“此稿衣褶宜另造”，可见对于这样的衣褶设计齐白石并不满意。齐白石在做草稿的时候已经将诗也拟好了，完成后的作品中略有改动，可见齐白石在画稿阶段已经将整幅画的意蕴、结构都安排好了，真正做到了落墨之前成竹在胸。

    《老当益壮》（图三）这幅作品是白石老人八十多岁时所作，画中用极简练的几笔勾勒出一个举起拐杖，精神矍铄的老年人形象，是一幅其晚年典型的大写意风格的作品。这幅看似随意勾勒、浑然天成的作品，实际上也是齐白石经过了反复的构思后形成的。在诸多《老当益壮》画稿中，以（图四）这一幅最为成熟。齐白石在画稿中用双钩的方法记录了笔路，对于人物衣褶进行修改。如同《钟馗搔背图》一样，齐白石对于人物衣褶的修改并不是基于观察，而是出于对画面形式的考量，是一种比较经验性的修改，也是中国传统水墨的创作形式。

    为什么齐白石对于人物造型有如此高的要求？这很难做出精确的回答，这或许和他早年的经历有关。齐白石出身于木匠，他刻的雕花床屏、床楣中多以人物故事为主，细木作的木工活锻炼了齐白石的造型能力，培养了他对于画面结构的精准要求，这在其他的传统国画家，特别是写意画家中是比较少的。另外，齐白石刚学习绘画的时候经常为乡里人描绣像，以此补贴家用，因此齐白石有着丰富的人物画经验。描绣像要讲究逼真，当时在齐白石的家乡甚至流行一种脸是照片，而人物穿戴用绘画的绣像，这种中西结合的方法或多或少对于青年齐白石也有着影响。