回眸“十一五”,以电影、电视剧、动漫为代表的文化产业不断地走向成熟,保持着强劲的发展势头,前行的步伐铿锵有力,不仅成为经济发展的全新增长点,更以巨大的力量影响着中国社会文化的走势。本报邀请业界专家进行集中梳理,试图勾勒出五年来影视动漫的发展轨迹和留下的宝贵启示。
周星(北京师范大学教授):
电影——
本土创作强盛亮相
要说过去五年中国电影发生的变迁,我想用一个词,那就是“匪夷所思”。
最为直接的体现是电影票房的大跨越。这要归功于电影市场建设的扎实有力,影院在快速增长,银幕数在迅猛增多,这是电影票房持续跃升的物质基础。另外,产业生存的观念牢牢确立了,相关政策不断释放利好信息,电影合作拍摄走向规模化,民间制作机构给电影创作带来活力,这些都是五年来电影获得持续发展动力的保证。
从“十一五”开始,电影上扬的趋势日渐明显,国产影片在全年票房中占据一半以上的份额持续出现,积极性因素日渐增多:市场收益好,再投资也有了保障,影片的制作更精良,激发了观众进入影院的热情。政府出台各项有效政策,给电影市场吹来阵阵春风。中国电影迎来发展的机遇期已是共识。
这五年,电影走过的路跌宕起伏,总体上包括抵抗域外强盛力量、起伏不定探索新路、自足自信强盛亮相三个步骤。整体经济市场机制的逐渐建立和“入世”促发的改革热情持续发酵,将中国电影从衰颓的境地中拉出,本土创作被唤醒了,中国电影曾经失去的“领地”被慢慢地收回了。
主旋律电影的商业化和商业电影的主旋律化,这是“十一五”电影创作留下的有益经验。如今,艺术电影和商业电影之间的鸿沟小了,电影的创作在内涵和形式上开始追求世界性的标准,即情感的渗透。在这样的背景下,主旋律电影也开始向大众趣味转换。不管是《云水谣》的情感驾驭、《集结号》的悲情动心,还是《十月围城》的张扬正义、《唐山大地震》的精神熏染,主旋律电影也在不断追求和大众的亲近。
当然,电影要获得持久的生命力,核心还是要维持相当的艺术审美水准。取悦市场的招数有很多,但中国电影的根本还在于对文化内涵的坚守和对多元化创作的宽容。维系市场需要审时度势,但维系艺术文化的长远发展需要追求文化品质。这是中国电影在“十一五”期间全线飘红的内在动力。
胡智锋(中国传媒大学教授):
电视剧——
从类型成熟到产业发展
“十一五”期间,我国电视剧市场的发展不只是量的飞跃,更是质的突破。一个显著表现就是类型化探索上取得重大收获。这五年的电视荧屏,重大革命历史题材创作表现令人欣喜,涌现了《人间正道是沧桑》、《毛岸英》等一批艺术性和观赏性兼备的精品力作,从革命战争到社会主义建设,再到改革开放,从不同时期,从不同角度展现中国近当代历史发展的恢弘气象。《闯关东》、《走西口》、《中国往事》……一批颇具史诗气度的电视剧大放光彩。
这类电视剧一般讲述的是某个家族几十年甚至上百年的传奇故事,表现中华民族命运的跌宕起伏和时代的发展变迁。在电视剧的各种类型化探索中,谍战剧无疑是个中翘楚。《潜伏》、《黎明之前》等剧走红,进而影响到电影、戏剧、文学创作领域,在文艺创作上刮起了一股“谍战”风。在此期间,家庭伦理剧持续升温,创作者针对当下社会发展的热点问题,不断开拓新的视角和题材。比如《老大的幸福》、《媳妇的美好时代》等,用写实的笔触表现生活,与观众在心理上形成互动。青春偶像剧的发展也不容小视,《奋斗》、《杜拉拉升职记》等用时尚的表现手法展现新生代积极向上的生活态度,使原本远离电视的青年群体,重新回到电视观众群中。调查显示,国产电视剧已经占据市场主导地位,我国近80%观众首选国产电视剧,国产电视剧真正成为了中国老百姓日常生活中必不可少的文化大餐。
类型化的成熟,使电视剧在题材内容、创作形式上,都形成了明确的创作标准。这些优秀的电视剧作通过电视台、视频网站等渠道海量播出,普及过程中形成巨大的市场空间,为产业迅猛发展提供了机遇。电视剧的高关注度,吸引大量广告跟进。据估算,电视台广告收入,至少有一半以上来自电视剧的拉动。同时,影视制作行业迅速崛起,吸引大量投资,民营影视制作机构不断涌现。据了解,光北京就有两千多家影视制作机构。有生产制作,有广告和投资,电视剧产业格局已经初步成型。
欧阳逸冰(中国动漫学会副会长):
动漫——
打破沉寂创意迭出
动画电影往往是一个国家动画艺术水平的标志。五年来,中国动画人逐步打破了动画电影创作与生产的沉寂,呈现出越来越明显的上升趋势,2009年涌现的一批好作品就是明证。
《快乐奔跑》以现代童话的样式,表现了新时代儿童内心的愿望——自己的努力理应获得承认,赢得尊重。根据优秀儿童文学作品改编创作的《淘气包马小跳》,流畅、明快的电影语言非常适合当代儿童观众的欣赏趣味。《虎王归来》则以新颖的结构方式,“听唱新翻杨柳枝”,从武松打虎中翻出新创意,做出了大胆有益的探索。
3D动画电影《熊猫总动员》在中外合拍中,创造了中方更具主动性的模式,在熊猫题材作品中,首次提出了种族命运问题。4D电影短片《乡亲》为让观众受到更强烈的感染,做出了真挚可贵的努力。当然,令人津津乐道的还是《喜羊羊与灰太狼》电影三部曲,一改国产动画电影屡战屡败屡赔的尴尬局面,在国内电影市场上创造了鼓舞人心的佳绩,为中国动画电影探寻发展繁荣之路提供了宝贵经验,也为动画理论界提供了值得深入研究的新课题。
在电视动画方面,这五年里也是佳作频现。代表作《福娃奥运漫游记》着眼于奥运文化的生动普及,全片以多层结构方式,将奥运的历史、奥运的经典故事、奥运的体育知识、奥运的人文内涵以及当代中国人对奥运的执著与热忱熔铸于一炉,处处闪烁着“北京2008”的独特光彩。《少年狄仁杰》是将我国传统的公案戏引入动画艺苑的成功尝试。还有《大耳朵图图》、《秦时明月》、《魔幻仙踪》、《月亮大马戏团》、《山猫和吉咪》等创作广受欢迎。
五年来,我们的动漫作品,无论是童话的,魔幻的,历史故事的,经典题材的,还是直面现实生活的,都追求对当今少年儿童有益,益德、益智、益心、益趣,显示出自觉的社会责任感。同时,面对广大观众在动画欣赏上越来越“苛刻”的高要求、高期盼,中国动漫人一直在探索如何准确把握和努力发挥动画艺术的本体特征,力求使自己的作品早日跨入动画艺术的高境界,让观众称心如意;一直在探索如何发挥创造性,拓展新题材,探索新样式,发现新创意,培养新人才,开辟新道路。
本报记者 苏丽萍 李 蕾 王国平