一场执著的艺术之“寻”

    水袖曳地,逶迤出一地古典的柔美;肢体蜷舒,旋舞间尽显现代的张力。10月15日至10月16日,“亚彬和她的朋友们”第二季舞蹈专场在天桥剧场上演。

    这是一场新星汇聚的演出——在青年舞蹈家王亚彬的邀请下,著名编舞桑吉加、费波,金牌舞者武巍峰、孙锐、董华兴、王盛峰、孙科、陈茂源,作曲家文子,国家一级舞美设计任冬生……一批驰名国内舞蹈界的艺术家共赴约定;这更是一个坚守艺术的宣言——在仍显冷清的中国舞蹈市场中,一群年轻人在找寻着本土艺术接轨国际的道路。

    王亚彬,一个有梦想的舞者。从电影《十面埋伏》中章子怡的舞蹈替身,到《乡村爱情》女主角王小蒙;从五上央视春晚表演舞蹈,到拿下全国舞蹈比赛表演一等奖、央视舞蹈大赛民族舞金奖等众多奖项,她日益受到观众喜爱。然而,在影视表演与舞蹈冲突的每个关头,她都毫不犹豫地选择了后者。从去年开始,她更克服诸多困难,专心打造“亚彬和她的朋友们”品牌系列演出。她说,这是舞者的本真,是心灵深处的热爱。

    于是,就有了继2009年8月“亚彬和她的朋友们第一季·和你共舞”专场之后的第二季——以“寻”为主题的这次演出。

    灯光暗下,又亮起。在一把苍凉男声和着马头琴的现场奏唱中,一个婀娜柔美的身影缓缓舞动,巧妙地借用现代语言表现了古典寓意。这是王亚彬自编自演的作品《心声》;

    一扇窗,一面墙,极简的空间中,舞者倾听远方召唤,挣脱着沉重的肉身,放纵喜悦的灵魂。这是全国“荷花杯”舞蹈比赛金奖得主孙锐表演的现代舞作品《灵魂向远方》;

    一股碧色自天际倾泻而下,舞者盘旋回转,深情款款,如茶叶在水中漫舞,激荡着清澈的茶香、悠远的茶韵。这是青年军旅舞蹈家董华兴创作表演的古典舞《茶思茗想》……

    很难为这场演出归类。上半场8个形态各异的舞蹈,不拘泥于芭蕾、现代舞、古典舞等单一舞种,而是尝试一切多元开放的舞蹈语汇,在探索中寻求融合与突破;下半场的微型舞剧《寻》,则以年轻人编创这台节目的历程切入,在写实与抽象、真实与梦幻、空间与时间中灵活切换,用多维叙事的视角展现了舞者们为舞而生的追索、挣扎、躁动、痴狂。

    “寻,是我们在艺术上深度探索的开始。我们想用自己的努力回答一个关于舞蹈本体的问题:舞蹈是什么?这个艺术形式会把我们带到哪里去?如何用舞蹈语言去启发更多人对舞蹈的热爱,从而推动舞蹈发展?在中国舞蹈与国际接轨的渴望越来越强烈的今天,新一代舞者能做些什么?”王亚彬说。

    为有才华、有激情的年轻舞者搭建一个探索交流、绽放华彩的平台,并试行国际化的运作方式,刺激更多有灵魂的原创舞蹈诞生,这是王亚彬此举的初衷。连续两天公演,可容纳1250人的天桥剧场座无虚席,观众们不但掌声热烈,还在演出后的互动中踊跃抒发感受,这让王亚彬很欣慰。

    美国舞蹈节主席、80岁高龄的查尔斯·莱因哈特特地赶赴中国,看完了两场演出之后,不但对王亚彬等舞者的表现评价甚高,而且期望殷切:“中国向来不缺乏优秀的舞者,从肢体、训练到技巧,都和其他国家的舞者一样精彩,但为什么在国际舞台上有影响的领军人物还很少?因为缺少有灵魂的舞蹈作品,缺少好的编舞,还没有找到如何运用国际语汇与世界舞蹈界交流对话。这需要大量编导和舞者不断探索,积累一大批有创造性的精品。”

    明年、后年……“亚彬和她的朋友们”将以更坚定的身姿旋舞下去。亚彬说,她将永远徜徉在舞蹈的“理想国”里,呼唤志同道合的同伴们,为了中国舞蹈的明天,去做这一代青年舞者可以做的所有。

    上图：王亚彬在演出中。柯洲摄